LAKE OF TEARS
“COLD LAKE”
То, что на дебютном альбоме LAKE OF TEARS казалось обычным штампом типа Cemetery/Tiamat, после выхода альбома “Headstones” потрясло многих. На бесконечных, как алюминиевое поле, дэтово-думовых просторах мрачной и жесткой Швеции выросла группа, которая галопом пронеслась по всему диапазону готического металла, изрядно потоптав его и своих конкурентов по огороду.
Кто же виноват в сием безобразии. Молва молвит, что больше всех юродствовал Даниэль Бренар, соединивший в себе певца и гитариста и композитора группы в одном флаконе.
“Мне, конечно же, было ясно, - утверждает он, что новая пластинка чем-то лучше получилась, нежели дебютный альбом, однако я не ожидал, что люди из-за него начнут столь сильно суетиться”.
В принципе, и предыдущий альбом был весьма недурственен, однако лишь его малое количество (одна штука) не давало возможности включить Lake Of Tears в число лидеров шведской экстремальной сцены. Для это нужно было выпустить как минимум пару произведений. И вот, благодаря новому гиганту, теперь все кому не лень проводят параллели между Lake Of Tears и другими героями жанра. Впрочем, были и помехи менее приятного происхождения:
“Компания Black Mark не смогла организовать нам тогда турне, а у нас не было желания ни просиживать наши задницы на даче, ни искать менеджмент. Тогда удалось дать пару концертов в Швеции и провести мини-турне по Польше, которое нам организовал один тип из издаваемого там журнала”.
“Как у любой команды, которая имеет договор с фирмой грамзаписи, - продолжает Даниэль, - у нас были большие надежды. Но быстро перестраиваешься, когда видишь, какова реальность. Мы делали пару лет музыку, и поэтому сложно было ожидать, что за такое короткое время можно стать законодателем мод. Спустя четыре года после нашего основания мы решили сделать вторую пластинку”.
Возможно, было ошибкой то, что первый CD записывался в Sunlight Studio Томаса Скогсберга, и к тому же при участии Маттиаса Лодмальма из Cemetery в качестве звукоинженера. Они оба позаботились о том, чтобы “Greater Art” сражу же наводил воспоминания о чем- то уже известном и шведском. Это, конечно, дает уже проторенную колею к успеху, но лишает группу права неординарности.
“Я не знаю, было ли это ошибкой. Мы были неопытны, у нас не было четкого плана, как следует работать в студии. Поэтому вполне правильно то, что мы обратились к опытному человеку, такому, как Томас Скогсберг за консультациями. Мы научились при записи первой пластинки тому, что проявилось на альбоме “Headstones”.
Да, группа не теряла времени даром. Сбросив всевозможные стилистические оковы, музыканты расширили свой стиль. Слушая альбом, складывается впечатление, что парни не столько мусолили тусовку или боролись со скандинавскими холодами, сколько посвящали себя малопонятному простому смертному процессу кропотливой работы над каждой нотой. С этим согласен и Даниэль:
“Когда мы только начинали, то мы пытались сделать все так, как могли. Следствием этого стало то, что песни “Greater Art” не имеют собственного характера. Они как бы на одной линии. В “Headstones” каждая композиция имеет свою личную жизнь. Написание материала происходило более года, возможно, мы были самыми неторопливыми людьми в этом процессе, когда делалась максимум одна вещь в месяц. Но это позволяло интенсивнее работать над материалом. У нас был принцип, чтобы даже в готовой песне что-то менять, например, припев или мелодию, если нам казалось, что будет лучше, к тому же наш продюсер предлагал немало для улучшения песен. Каждая вещь микшировалась отдельно, так как она несла какую-то особую атмосферу”.
Достаточно сравнить вещи “A Foreign Road” со “Sweet Water” или “The Path Of The Gods”, и вы быстро поймете, что имел в виду Даниэль. Очень много времени уделяли Lake Of Tears для аранжировки припевов, хотя на буклете к компакт-диску он указан как единственный автор музыки и текстов, он не считает себя диктатором. Он всегда замечает, что каждый музыкант имеет право голоса, но “парни достаточно ленивы и редко приходят на репетиции со своими идеями. Но если никто из них не одобряет мое предложение, то оно летит в мусорное ведро или переделывается до тех пор, пока не удовлетворит всех. На самом деле я не все написал на этом альбоме, клавишная вещь “Life`s Out A Dream” происходит от нашего продюсера Ульфа Петерсона. В лирике “The Path Of The Gods” задействованы все музыканты, т. к. текст к этому трэку был еще не готов, когда мы отправились в студию”.
Что касается текстов, то любой знаток английского языка при наличии хотя бы двух глаз обратит внимание на то, что лирика состоит из романтического винегрета с примесями депрессии и фэнтэзи. Естественно, что острая как бивень мамонта проблема съемки видеоклипа особо обостряется при создании клипа на подобную тематику.
“Да, это самая острая проблема. Гарантировано, что мы не будем стоять и играть в зарослях густых лесов – видео такого рода уже предостаточно. Я хочу сделать мини-игровой фильм, в котором музыканты сами почти не задействованы. Если мне это удастся реализовать, я буду очень счастлив. Все остальное будет заключаться в песне. Но в какой? Посмотрим”.
Как говорится, чем бы дитя ни тешилось, лишь бы под Napalm Death не косило. На столь оптимистичном пожелании я и оставлю вас наедине с музыкой Lake Of Tears.
AK
